當喜愛動漫的你，學了動漫設計專業是怎么樣的體驗？

學動畫專業也未必是繪畫和電腦的，例如我朋友們，動漫方案策劃，見到名稱就能掌握，僅僅個和方案策劃（電影制片）相關的技術專業，課程內容關鍵是動漫的電影導演編劇和電影制片。但是……你不會繪畫好意思上來給他人畫分鏡頭？

事實上最關鍵差別就是說偏重于領域差異。影視策劃考題的是制做影片電視等而動漫層面的方案策劃關鍵是考慮到這一工程項目是不是合適制做成動漫，終究動漫的制做方式 和通常影視片有差別。

學的物品依然類似，方案策劃、營銷推廣，隨后很有可能有編劇、分鏡頭、剪接那樣的。

假如真想要在之后的工作中從業動漫領域，方式 也有許多，往近了例如電影導演、編劇、動畫設計師，往遠了電影制片、營銷推廣以至于是生產商（例如玩具生產商）都可以添加到這一領域里來。

但通常情況下，動漫和影片事實上依然有差別，雖然全部都是團體協作的生成物，但動漫講的更多是在紙張上電腦的藝術創作、影片更多講的是實際上拍攝和后期制作層面的藝術創作。通常情況下，制作動畫會更下苦功夫但收益也更低，與此同時許多運營模式和影片依然不互通的。

假如確實要想學習培訓，確實先從看大片、影視傳媒基本常識那樣的大范疇的物品練起，之后要確實進了影視傳媒層面的技術專業，掌握業內和影片制作的機遇會許多，但依然提議想方法去掌握一部分這些方面的專業知識。例如看動畫的《白箱》，這兒的業內一個是日本業內二是美化了的業內三是基本上都沒有涉及到資本運作的業內，實際上的工作會比動漫里呈現的艱辛數倍。假如能有充足的了解還要想學習培訓甚至進到業內則預祝你可以保持出來，終究正如許多人所說，熱愛未必要從業。在動漫或影視傳媒領域里，這段話尤其真實性。

事實上啊，許多領域也像動漫行業相同的，必須很強的愛好特長更應有出色的整體實力(或是天資)。這也是社會經濟發展的必然趨勢，同樣是人們社會發展的良性競爭(生存之道)，這種情況自發性產生而促使社會發展的資源獲得更優化的劃分。

因此不論是報名哪一個技術專業，挑選哪種工作，多從實際的視角來考慮到，從愛好特長來看，多從本身思索，這才算是畢業生需有的工作態度。